Una vez más nos acercamos a los artistas de la comunidad de meseon. Hoy hablamos con Mirta Benavente, artista plástica ubicada en Argentina.

Mirta: "Me considero curiosa y atenta a todo lo que me rodea, mi comunidad, a la problemática humana en general sin embargo a la hora de explicar porque me habitan unas imágenes y otras no, me resulta imposible conceptualizarlas, pero estoy segura que resumen mis inquietudes y mi mundo interior."



P: Hablanos de ti Mirta, ¿Quién es Mirta Elena Benavente? ¿Podrías definirte rápidamente para que la comunidad de meseon te conociera mejor?
R: No me resulta fácil definirme, pero creo ser una artista plástica que plasmo con mis pinceles una búsqueda permanente de equilibrio entre sueño y realidad.

P: Nos podrías contar algo acerca de tu trayectoria artística, los principios, la dificultad, tu primera exposición. Hablanos acerca de tu pasado, tu infancia y tu vida en Argentina.
R: Desde que tengo memoria me recuerdo dibujando, estudié en la escuela de Arte Martín Malharo en la ciudad de Mar del Plata donde pasé mi infancia y mi adolescencia.
Con respecto a mi país, seguramente en ningún lugar es fácil que los artistas encuentren apoyo e interés, pero en Argentina es casi imposible.

P: ¿Recuerdas tus inicios en la pintura?
R: Creo que como la mayoría mis comienzos fueron pintando limones y retratos hasta intuir el camino para decir lo que siento a través de la textura, la sombra, el color y poder volcar mis emociones y mis incertidumbres.

P: ¿Siempre has estado interesada en el arte?
R: Me interesa el arte en casi todas sus representaciones, sobre todo soy una lectora incansable, amo y disfruto la música pero a la hora de expresarme uso mis pinceles.

P: Hemos visto por medio de tu usuario en meseon, que todas de tus obras son pintura, ¿Practicas otra técnicas además de esta?
R: No, solo pintura. En otras épocas dibujaba mucho con grafito y carbonilla también pintaba con óleo, hoy actualmente solo utilizo pigmentos al agua que mezclo con todo tipo de materias (polvo de mármol, de cuarzo etc.)

P: Cambiando un poco de tema, ¿Cuales son tus artistas favoritos? ¿ Crees que han influido en tu trabajo?
R: De alguna forma siempre recibís influencias genéricas. Por nombrar algunos Kandiski, Paul Klee, Delaunay, entre muchísimos.

P: Mediante tu obra, ¿Tienes algún mensaje a transmitir a tu público?
R: Me considero curiosa y atenta a todo lo que me rodea, mi comunidad, a la problemática humana en general sin embargo a la hora de explicar porque me habitan unas imágenes y otras no, me resulta imposible conceptualizarlas, pero estoy segura que resumen mis inquietudes y mi mundo interior. No intento dar ningún mensaje específico con mi trabajo, la mayoría de mis obras no tienen titulo precisamente para no influenciar a quien las mire, en muchas oportunidades he quedado asombrada por la devolución y las interpretaciones de la gente, sin lugar a dudas completan la obra de un pintor.

P: ¿Tus enseñanzas o estudios te han influido en tu estilo o se considera más autodidacta en la consecución del mismo?
R: Seria mucha ingratitud no reconocer las enseñanzas de algunos maestros que han sido muy importantes para mi en cuanto a la técnica pero a la hora de realizar una obra me inclino por la intuición.

P: ¿Realizas investigaciones antes de comenzar a desarrollar una obra?
R: Siempre idealizo trabajar en series y trato de proponérmelo, pero a la segunda obra ya hay otra obsesionándome y así trabajo en un montón de series inacabadas que retomo según las épocas.

P: Nos podías hablar del procedimiento que empleas en tus obras. Preparación, desarrollo y acabado
R: Según el trabajo que este realizando puedo hacer bocetos y pruebas de colores que comienzan con idea general pero siempre derivan en algo diferente.

P: ¿Que sientes cuando has terminado una obra?
R: Ya estoy pensando en la próxima

P: Algunos artistas dicen que una obra nunca se acaba totalmente sino que simplemente decides darla por terminada, ¿que piensas a ese respecto?
R: Si me sucede en muchas ocasiones.

P: ¿Tienes obras inacabadas?
R: Si, varias.
P: ¿Tienes pensado dedicar al arte toda tu vida? En el supuesto de que no pudieras continuar ¿cual sería el oficio o actividad que desarrollarías en su defecto?
R: Es inevitable dedicarme al arte, cuando por alguna circunstancia dejo de pintar por un corto tiempo lo vivo con mucha angustia.

P: ¿Has tenido malos momentos artísticos en los que hubieras decidido dejarlo todo?
R: Nunca he decidido dejarlo, ni en los peores momentos económicos.

P: ¿Tienes algún reto o meta que te gustaría alcanzar?
R: Me gustaría vivir exclusivamente de mi pintura.

P: Unas cuestiones rápidas:
Un artista: Velázquez
Una ciudad: Nueva York
Un sueño: No dejar nunca de aprender.

P: De todo tu trabajo, ¿cual es tu obra favorita o a la que más cariño tienes?
R: Actualmente mis obras favoritas siempre son las últimas que termino, pero tengo un cariño especial por mi pintura abs4 porque me trajo muchas satisfacciones por las críticas y las múltiples interpretaciones que ha tenido.

P: ¿Nos podrías dar un adelanto acerca de lo que estas trabajando actualmente?
R: Estoy trabajando sobre la serie Monstruos Alegres y divertidos, unos seres bastantes coloridos pero monstruos al fin.

P: Para terminar Mirta, ¿tienes alguna anécdota que quisieras compartir con todos nosotros?
Me siento feliz de formar parte de esta comunidad de artistas y deseo lo mejor para
Meseon. Un saludo grande desde una convulsionada Buenos Aires.

Muchas gracias Mirta, igualmente te deseamos lo mejor desde meseon.